如果说极简的线条和人物形象是对绘画语言的精简和提炼,那色彩就是进一步的情绪表达,从黑白的具象角色到彩色的抽象,艺术家王东旭和他创作的“美男IP”一起成长,用更为成熟的创作来给观者带来视觉的盛宴。
上个世纪,工业的发展使得艺术家们对原有的艺术价值体系发起挑战,波普艺术是反叛的,它反对现代主义艺术不断抬高的壁垒,用现代的,工业的符号和大胆新奇的色彩构建大众的,通俗的艺术。若要深究东旭作品的内核,他的作品保留了波普艺术浓烈的颜色与自由的自我表达,对自身个体进行探讨和反思,少了波普艺术尖锐的对抗与讽刺,画面变成情感的传递,细腻又真挚。
人生如戏,每个人都是自己的主角,在戏剧人生系列中,艺术家把脐带这一种介于母体和婴儿的,生理意义上的连接作为成人与人之间关系的隐喻,人们在亲密关系中汲取情绪价值,获取精神上的养分,但却往往被别人的目光束缚,无法回归自我,这种对自身矛盾的诘问在他的”戏剧人生11”中解答了出来:去保持独立,打破既定规则,面对最本真的自己,挣脱大他者的束缚。
美男系列中,面容相似的美男们头顶色彩斑斓的食物,更小的美男在食物中或坐或立,神态各异。在社会的异化下,人作为独立个体的差异被抹除,食物也许是一种欲望或者情感的象征,也许是对外部世界的感知,而更小的个体是自己的思维或者某种潜意识,在大部分情况下,它是不外漏,无法用语义概括的,王东旭用食物和小人这种具象事物构建自己的表达体系,令观者仿佛在和自己脑中的小人对话。笛卡尔说“我思故我在”,没有什么比“向内思考”更为自由了。
也许是为了对抗自己内心的虚无,你很美系列中背景无序的颜色反映了艺术家在创作时的状态,清晰的美男形象逐渐出现在看似杂乱的色彩之上,从对自己怀疑到认同,绘画是一种修行,一个逐渐和自己和解的过程。
商业与艺术如何平衡这个问题在东旭眼中似乎并不存在,他的灵感大多来自身边渺小平凡的人事物,这让他的作品传达出一种更纯粹更普世的观念,商业价值和艺术理念并不冲突。观者将自己的影子投射到画面上,和一个个美男引起深层的共鸣,美男不仅是艺术家自己,更是每一个当代年轻人的镜像,美男这个形象还会继续在东旭的绘画宇宙中,上演着一个又一个不同的故事。
新闻编辑:Eve
摄影:ALEX
作品来源:王东旭艺术工作室
